quinta-feira, 28 de abril de 2011

Sociedade do Espetáculo

Módulo II



Módulo II- Curso de Arte Contemporânea

Os artistas internacionais, a partir dos movimentos de contra cultura,
realizam uma mudança no desdobramento de suas linguagens artísticas, e
introduzem o campo ampliado as intervenções artisticas. Rompendo com
os suportes tradicionais conhecidos pela estética moderna, produzidos
pelos estilos, ou movimentos artísticos, instauraram como regra
fundamental à experimentação. Os artistas do pós movimento, e da
contemporaneidade, em lógicas plurais, aguçam em suas intervenções a
sensibilidade ao gosto e ao desgosto, ao estranhamento e a subversão,
ao instável e ao transitório, ao fascínio e a dissonância.  Falando
uma outra linguagem a partir de ordens alternativas, instauram uma
mudança na natureza da arte.

Aula 1 : Contra Cultura e Confinamento Cultural



Aula 2 : A Arte Pop e a Sociedade do Espetáculo





Aula 3 : Minimal Art e o Campo Ampliado

Aula 4 : A Desmaterialização da Arte, Performances e Happenings



Aula 5 : Arte Conceitual e Statements dos artistas

Aula 6 : O Simulacro e o Efemero na Arte Contemporânea



Aula 7 : O corpo como suporte para arte

Aula 8 : A ordem do discurso e a produção de sentido

terça-feira, 19 de abril de 2011

Referências

MEIRA, Silvia Miranda . As Novas Relações da Estética In: Resumos do XXX COLOQUIO DO COMITE BRASILEIRO HISTORIA DA ARTE, Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, outubro de 2010, Rio de Janeiro, CBHA, p. 251-259.


MEIRA, Silvia Miranda . A Produção de sentido na historia da Arte Contemporânea. In: XXIX COLOQUIO DO COMITE BRASILEIRO HISTORIA DA ARTE, 2009, VITORIA ESPIRITO SANTO. XXIX Coloquio do COMITE BRASILEIRO DE HISTORIA DA ARTE. VitoriaEspiritoSanto : CBHA, 2009. p. 251-259.

MEIRA, Silvia Miranda . A Anti-Aesthetica Contemporânea in Metáforas da Arte. In: Victor Aquino. (Org.). Metáforas da Arte. Sao Paulo: Ed. Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária/ USP, 2008, v. , p. 57-68.

MEIRA, Silvia Miranda . O Corpo na história da arte: uma relação de aparência e essência. In: XXVII Coloquio do Comitê Brasileiro de História da Arte, 2007, Salvador. Anais do XXVII Comite Brasileiro de História da Arte. Belo Horizonte : Com Arte Editora, 2007. v. I. p. 52-64.

Módulo I



1a AULA : A arte na atualidade: a ausência de Modelos

2a AULA: Origem: o campo ampliado


3a AULA: A participação do corpo na arte contemporânea














4a AULA:
Forma : o objeto de arte se insere no campo existencial






A Tradição ReVisitada na arte contemporânea

O curso  pretende a partir da produção artística dos últimos 50 anos analisar características comuns e referências que articulam o elástico pertencimento das teorias contemporâneas; levando-se em consideração as vozes contraditórias, restritivas e o pouco distanciamento em relação ao campo crítico que essas transformações, e traduções, tornam legitima a investigação da prática  artística.
As especificidades do contexto em que os objetos são apresentados
enquanto arte, ordenam as imprecisas relações da situação, e
introduzem o discurso. Os sentidos elásticos, como um lugar de
acolhimento, instigam os processos de significação, são da ordem de um conhecimento relativo e subjetivo. A arte na atualidade se insere em um campo ampliado com representações que se apropriam da tradição e se inserem em contextos existenciais.

Incrições pelo site
http://www.casagaleriacafe.com.br/